Nous pouvons habiter l’espace et se hasarder à le reconstituer. Mais nous sommes aussi dans la couleur et dans des formes, entre image photographique, image virtuelle, et technicité savante de la délicate aquarelle, poussée à son paroxysme. Notre œil flotte dans des plans et des surfaces vertiges, vestiges de contours et d’ombres, d’abstraction et de figuration. Quelques accidents, des glitches, nous informent de la main et des gestes d’un pragmatisme fragile, qui ont œuvré à ces images instables et à leurs fausses évidences.Un pas en avant, dans la fenêtre albertienne qui se dérobe directement pour laisser place au vide et à la profondeur du ciel qui échappe à la perspective, à la surface pourtant du regard. Et le cadre de papier en trompe-l’œil qui œuvre comme continuum d’une problématique picturale millénaire. De l’ombre de Dibutade cernant les contours de l’être aimé pour le retenir un peu plus longtemps, du reflet de Narcisse se noyant, par amour lui aussi, l’histoire des images passe par le sentiment amoureux et la projection de soi, aussi déformée et illusoire puisse-t-elle être. Des mythologies anciennes découlent aussi les volumes placés dans l’espace. C’est l’histoire du roi Midas plongeant ses mains dans le fleuve pour conjurer l’enchantement désincarné de la lumière de l’or, icône liquide et salvatrice. C’est l’histoire de la matière constituante de la peinture, de la main qu’on lave pour en faire ressortir tout l’illusoire dans la dilution des images, dans l’eau qui stagne calmement et reflète à nouveau d’autres réalités. Maud Salembier